Podcasts sur l'histoire

Sculptures Cypro-Archaïques

Sculptures Cypro-Archaïques


Art chypriote antique

Art chypriote antique fait référence à toutes les œuvres d'art visuel originaires de Chypre en Méditerranée orientale à partir de c. 10 000 avant JC à c. 330 après JC. [1] Au cours de cette période, divers types d'objets ont été produits tels que des outils domestiques, des armes, des bijoux et des figurines décoratives. Cette gamme d'art témoigne du mélange d'influences à la fois indigènes et étrangères de l'Égypte ancienne, de la Grèce et de Rome alors qu'elles occupaient successivement le pays. Les œuvres d'art produites dans l'ancienne Chypre incorporent presque tous les médiums de l'art visuel travaillés dans l'histoire ancienne, notamment la terre cuite, la pierre [2], les métaux, le verre [3] et les pierres précieuses. [4]


Poterie des périodes géométriques, archaïques et classiques à Chypre

La poterie de l'âge du fer de Chypre, c'est-à-dire des périodes cypro-géométrique (CG), cypro-archaïque (CA) et cypro-classique (CC), représente un abondant témoignage archéologique de la culture matérielle existante. Les vases en céramique proviennent de différents contextes archéologiques (tombeaus, établissements humains et sanctuaires) de l'âge du fer, qui témoignent de la production et de l'utilisation de la poterie au cours du 1er millénaire avant notre ère.

Les programmes de fouilles et de recherches menés par le Département des antiquités de Chypre et par plusieurs missions archéologiques ont permis de découvrir des informations sur le passé historique de divers sites de l'âge du fer. Des publications particulièrement révélatrices de la richesse de la culture matérielle de ces sites concernent, par exemple, les cimetières de Palaepaphos, notamment pour la période CG 1 , les tombeaux « royaux » de Salamine pour la période CA 2 et, plus récemment, le CC nécropoles de Kition. 3 Pourtant, l'ouvrage le plus complet sur l'âge du fer à Chypre est la monographie de E. Gjerstad, le Expédition suédoise à Chypre volume IV/2 (SCE IV/2) qui pose les bases de l'étude de la culture matérielle de cette période. 4

L'artisanat de la poterie, qui nous intéresse ici, placé dans son cadre historique, doit être considéré dans le contexte des politiques de l'âge du fer. Ceux-ci sont caractérisés par une occupation ininterrompue depuis le début de l'âge du fer (période CG) et ils sont définis comme des royaumes à partir de la fin du VIIIe siècle avant JC jusqu'à leur abolition à la fin du IVe siècle avant JC, ce qui signifie la fin du L'âge de fer. 5 Ainsi, l'artisanat de la poterie doit être étudié dans le cadre de l'environnement social, économique et culturel des politiques de l'âge du fer. Sur la base de l'état actuel de la recherche, ce chapitre donne un aperçu du développement de la poterie chypriote du milieu du XIe à la fin du IVe siècle av. Pour ce faire, il est nécessaire de présenter tout d'abord le système typo-chronologique, principal outil de lecture du registre de la poterie de l'âge du fer à Chypre.

Le système typo-chronologique SCE IV/2

La classification et la datation des céramiques de l'âge du fer reposent sur le système typo-chronologique développé par Gjerstad dans ses travaux de SCE IV/2 6 . Par la suite, cela a été légèrement développé par le même savant. 7 L'âge du fer est ainsi divisé en sept périodes résultant de la définition de sept classes ou types céramiques.

Dans ce système de classification, les différentes formes sont classées selon les marchandises, c'est-à-dire les techniques décoratives, qui se produisent dans chaque classe de céramique. Par exemple, Peint en blanc I pour CG I, Peint en blanc II pour CG II, et ainsi de suite. Les articles qui apparaissent au cours d'une période sont indiqués par le numéro de leur première apparition, accompagné du numéro de la classe de céramique respective entre parenthèses. Le Noir sur Rouge, par exemple, apparu pour la première fois dans la période CG III, est noté Noir sur Rouge I (III) pour le CG III, Noir sur Rouge II (IV) pour le CA I, et bientôt.

Nouvelle recherche dans les études de poterie de l'âge du fer à Chypre

Les aspects généraux de la poterie chypriote concernant les formes, les articles et les décorations ont été explicitement affichés dans le système typologique SCE IV/2. L'objectif principal de Gjerstad en établissant ce système était, en fait, la définition de « ... χαρακτήρ, qui distingue la poterie chypriote de celle d'origine non chypriote… ». 8

Néanmoins, des études récentes ont tenté de compléter le caractère chypriote de l'artisanat de la poterie, tel qu'il a été défini par Gjerstad. Ceci a été réalisé grâce à une approche des données de la poterie dans leur contexte régional. Une telle méthode a permis d'identifier des centres de production de poterie et de définir leurs styles céramiques respectifs. Jusqu'à présent, pour la période CG on peut identifier la production de poterie des ateliers de Paphos, Kourion, Amathous, Kition, Lapithos, Salamine et Kythrea 9 à la période CA, les ateliers d'Amathous et Kition. 10 Concernant la période CC, à l'exception d'une étude récente sur la poterie classique de Kition, 11 la définition de la production des différents ateliers reste encore un sujet de recherche ouvert.

Caractéristiques de la poterie chypriote de l'âge du fer

Venons-en maintenant à la présentation des principaux attributs de la poterie chypriote de l'âge du fer selon les trois facteurs constitutifs d'un style de poterie : la forme, la céramique et la décoration. Nous procéderons ensuite à une synthèse par période des séries de production les plus représentatives en éclairant des aspects particuliers des ateliers régionaux.

D'une manière générale, la composition du répertoire des différents ateliers à l'âge du fer témoigne des traditions potières locales accompagnées d'éléments empruntés aux modes céramiques étrangères. Les potiers chypriotes incorporaient sélectivement de nouveaux éléments dans leur production, concernant principalement de nouvelles formes mais aussi certains motifs décoratifs ou encore des techniques. Ces caractéristiques extérieures ont été influencées par les importations attestées sur l'île et suivant les goûts de la société cosmopolite de l'âge du fer chypriote. Nous reconnaissons qu'ils témoignent de l'évolution des schémas commerciaux et des contacts de l'île avec les régions environnantes de la Méditerranée orientale, principalement avec la côte égéenne et la côte levantine.

Les différentes catégories de récipients sont, d'un point de vue technologique, principalement fabriquées au tour, bien qu'il existe des preuves de récipients faits à la main, en particulier pour les grands récipients de stockage (pithoi) et pour certaines marmites. 12 Les séries de production se divisent en deux grandes catégories de formes fermées (récipients pour stocker, transporter, servir et verser) et de formes ouvertes (récipients pour boire, manger et servir), auxquelles s'ajoute la catégorie spécifique des récipients rituels.

Les techniques décoratives constituent une autre caractéristique distinctive. La large gamme de beaux objets peints fabriqués par les potiers chypriotes tout au long de l'âge du fer témoigne de leur préférence pour les décorations colorées sur la céramique. 13 Néanmoins, c'est dans le cadre des ateliers régionaux que l'on perçoit mieux le degré de popularité de chaque vaisselle, qui correspond en fait à un répertoire de formes spécifique. À leur tour, les ornements décoratifs sont étroitement liés aux marchandises et chaque atelier utilise une gamme particulière de motifs.

Enfin, bien que la décoration des vases soit principalement abstraite, les représentations picturales composent une catégorie distincte pour la poterie chypriote de l'âge du fer qui n'est pas comparable aux styles picturaux établis dans la poterie grecque géométrique, archaïque et classique. En effet, la particularité des scènes picturales de la poterie chypriote réside sur des bases iconographiques et stylistiques (rendu général et techniques décoratives) mais aussi sur le répertoire choisi de formes de vases. 14 La tradition picturale de la poterie chypriote est donc mieux considérée séparément pour chaque période et dans le cadre des ateliers régionaux.

Période Cypro-Géométrique (environ 11e-8e s.​ BC)

C'est à l'époque CG que se sont établis les principaux personnages de la poterie de l'âge du fer. Les potiers chypriotes développent les traditions locales de l'âge du bronze final dans leur répertoire de formes et incorporent des formes d'origine égéenne et levantine. Les récipients du répertoire de la période CG inspirés des styles égéens se rapportent à des types de céramique déjà apparents dans la poterie chypriote tardive IIIA (XIIe siècle av. 15 Cette dernière est une courte période de transition annonciatrice du premier âge du fer. 16

Pour les formes fermées du répertoire CG, un vase représentatif d'inspiration égéenne est l'amphore à manche ventral. Ce navire se distingue également par sa longue production pendant tout l'âge du fer. Cependant, il convient de noter qu'au cours de la période CG, les éléments égéenisants englobés et développés dans la production chypriote ne sont détectables qu'en tant que réminiscences, sans preuve de nouvelles caractéristiques adoptées dans la poterie CG. Quant aux formes d'inspiration levantine, la fiole et la cruche globulaire se distinguent comme les importations les plus abondantes au cours de la période CG et elles ont donc été adoptées dans le répertoire chypriote. 17 Pour l'essentiel, la cruche globulaire, transformée dans le répertoire chypriote en cruche en forme de tonneau, constitue une forme très typique de la poterie CG [Fig. 1]. Parmi les formes ouvertes, un récipient populaire est la plaque. C'est une forme spécifique de la poterie chypriote qui n'a été produite que pendant la période CG [2]. L'assiette se caractérise par une décoration élaborée sur la surface extérieure de sa grande base.

Le répertoire ornemental comprend une grande variété de motifs abstraits, linéaires et circulaires dans différentes combinaisons qui définissent le style décoratif de la poterie CG. Les représentations picturales limitées sont inspirées de la faune et de la flore, tandis que la figure humaine et, en général, les scènes narratives sont très rares. 18 Cependant, un important corpus de scènes picturales a été fourni dans les régions de Paphos et de Kourion. En ce qui concerne les articles utilisés pour la décoration des vaisseaux, le Blanc Peint (décor peint en noir sur fond pâle) et le Bichrome (décor peint en noir et rouge sur fond pâle) sont des techniques très courantes dans la poterie CG. De plus, ces deux marchandises indiquent une longue production pendant tout l'âge du fer. La technique du Bichrome, aux racines levantines, s'est particulièrement épanouie dans les ateliers de l'est de Chypre, notamment à Salamine, mais aussi dans les ateliers d'Amathousie. 19

Vers la fin de la période géométrique, la période CG III, deux nouveaux articles font leur apparition dans la production chypriote : le Red Slip (revêtement rouge de la surface du vaisseau) et le Black-on-Red (décor peint en noir sur fond rouge ). Bien que le Noir sur Rouge soit l'une des marchandises les plus débattues en termes de son origine et de sa chronologie, les recherches actuelles ne laissent aucun doute quant à son origine chypriote. 20 De plus, il a été suggéré récemment que la vaisselle était une invention des ateliers de Paphos pendant la période CG III, où elle présente également une haute qualité de fabrication [3]. 21 Le Noir sur Rouge se présente sous des formes variées (ouvertes et fermées), dont beaucoup ont circulé en Méditerranée orientale, comme nous le verrons plus loin.

Période cypro-archaïque (vers 8e-6e s. av. J.-C.)

Dans la période CA, des nouveautés marquent la production de poterie comme en témoignent les différents centres de production. C'est principalement dans la phase tardive de la période, le CA II, que les divergences stylistiques entre les centres de production s'accentuent encore. Par ailleurs, durant la période CA, la production des différents ateliers est également marquée par la valorisation de l'utilisation des scènes picturales. Dans le répertoire des formes, on observe l'évolution stylistique des formes de poterie déjà en circulation à la période précédente (le CG III), ainsi que la disparition d'autres.

Un changement substantiel est cependant démontré par l'adoption de nouvelles formes ouvertes. Différents types de bols sans anses exécutés en barbotine unie blanche ou rouge représentent des formes d'origine phénicienne et sont largement documentés dans la production des ateliers de Kition. 22 En outre, un nouveau type de récipient à boire d'origine égéenne est également assimilé à la poterie chypriote. C'est une reproduction en blanc peint et bichrome de la skyphos navire importé à Chypre principalement d'Eubée et d'Attique au VIIIe siècle et à partir du VIIe siècle de la région est-grecque. 23 Ce récipient est étroitement lié à la pratique du banquet [4].

Dans la catégorie des formes fermées, la série de production de juglets à bouche ronde est représentée par une gamme de variations morphologiques. Ils sont fabriqués soit dans le prolongement du type de la période CG III, soit sous l'influence des juglets Bichrome et Red Slip importés de Phénicie. 24 Les spécimens chypriotes sont très communs en Noir-sur-Rouge mais aussi en céramique Bichrome [5]. Ces petits contenants sont associés à la production d'huiles parfumées ou d'onguents. Au cours de la période CA, la production de vases en faïence noire sur rouge s'est manifestement accrue dans divers centres chypriotes après l'apparition de cette faïence à la fin de la période CG. De nombreux navires en noir sur rouge étaient exportés en Méditerranée orientale non seulement vers la côte levantine, mais aussi en mer Égée (Crète, Cos, Rhodes). 25 Dans la catégorie des grands conteneurs pour le transport de marchandises, exécutés en céramique blanche unie (sans décoration peinte), l'amphore à anse de panier constitue une autre production chypriote typique, également largement répandue en Méditerranée orientale principalement à partir de la fin de la période CA. 26

Revenant à l'évidence des objets peints, une nouvelle technique décorative, le Rouge Bichrome (noir et blanc additionnel sur fond rouge), apparaît au début de la période CA. Cette vaisselle témoigne de la prédilection des potiers chypriotes pour une décoration plus vive. De plus, le répertoire ornemental de la période CA démontre un enrichissement stylistique avec la création de nouvelles compositions décoratives non seulement de nature abstraite mais aussi figurative, attribuant un style imaginatif et exubérant. Aux deux traditions stylistiques déjà distinguées par Gjerstad concernant respectivement l'ouest et l'est de Chypre 27 s'ajoutent les témoignages du centre d'Amathous. 28 Les ateliers de la côte ouest préféraient les compositions géométriques abstraites avec une large utilisation du motif des cercles concentriques, tandis que les ateliers de la côte est privilégiaient les motifs floraux, ainsi que d'autres motifs figuratifs, tels que les animaux et parfois les humains 29 . Ces dernières représentations figuratives suivent principalement le style dit en champ libre et elles sont exécutées en technique Bichrome [ Figure 6 ]. Enfin, le célèbre « style Amathous », rendu principalement en bichromie, est attribué à la production amathousienne de CA II et employait un répertoire spécifique de formes et de motifs décoratifs, avec un usage occasionnel de la figure humaine. 30

Période Cypro-Classique (Californie. 5e-4e s. avant JC)

Dans la poterie de la période chypro-classique, les tendances déjà apparentes dans les étapes ultérieures de la période CA II se poursuivent et se renforcent. Certaines séries de production indiquent un développement des types de poterie avec des « emprunts » stylistiques levantin et égéen, attique mais aussi est-grecque. Pourtant, il existe d'importantes fluctuations entre les différents centres de production, un sujet qui reste encore ouvert à des recherches approfondies.

Dans la catégorie des céramiques fines, le Plain White devient une technique très appréciée. Il est abondamment représenté par une variété de cruches, en particulier celles qui développent la forme de la cruche en forme de sac à louche d'origine levantine, ainsi que par différents types de bols sans anse [ 7 ]. Une autre caractéristique importante est la tendance croissante à la production de telles formes de récipients dans une version miniature, toujours en Plain White. Malgré la moindre utilisation des pièces peintes par rapport à la période CA, il faut noter que la céramique Rouge Bichrome s'impose comme la technique décorative caractéristique d'une série particulière de cruches. Ces cruches portent un animal attaché protomé ou une figurine féminine en terre cuite tenant une miniature oinochoé et particulièrement florissant dans les ateliers de l'ouest de Chypre à la fin de l'AC et surtout pendant le CC [Fig. 8] . 31 De nombreux spécimens de ce type de production sont documentés dans les régions de Marion et de Paphos. De plus, au début de la période CC apparaît une nouvelle vaisselle : la vaisselle polie Stroke sous influence égéenne. 32 Ce n'est pas une technique courante et son utilisation est, en fait, limitée à une gamme de formes qui ont des équivalents grecs. Il semble que cette céramique soit mieux représentée dans la partie occidentale de Chypre.

En ce qui concerne les objets peints, de manière générale, le répertoire ornemental comprend des motifs sélectifs inspirés des styles grecs, en particulier de la poterie attique, tels que les couronnes d'olivier ou de lierre. 33 Contrairement à la période CA, les représentations de figures humaines et animales deviennent très rares dans le décor peint de la poterie CC.

Enfin, dans la catégorie des amphores de transport, on observe l'évolution de l'amphore chypriote à anse en panier parallèlement à la production d'une variété d'amphores à base noueuse suivant des modèles grecs de diverses provenances. 34 Ce dernier type d'amphore de transport apparaît d'abord dans la production chypriote au cours de la période CA II. En ce qui concerne l'amphore commerciale levantine, la soi-disant « jarre cananéenne » importée en continu à Chypre déjà à partir de l'âge du bronze final, bien qu'elle témoigne de plusieurs variations typologiques au cours de l'âge du fer, un type caractéristique de la période CC est la forme allongée corps étroit, qui a aussi très probablement été imité localement. 35

En concluant ce bref résumé de l'évolution de 800 ans de la production de poterie à l'âge du fer à Chypre, il est important de noter que de nouvelles études sont nécessaires pour définir des caractères et des aspects particuliers du dossier de la poterie en constante augmentation. Cependant, il est clair que l'identité culturelle chypriote, telle qu'elle se manifeste à travers l'artisanat de la poterie, ne peut être élucidée que dans le cadre d'ateliers régionaux des politiques de l'âge du fer et c'est dans ce domaine focal que de nouvelles études doivent être enracinées.

Liste des illustrations

Fig. 1: Pichet tonneau Bichrome II (Georgiadou 2014, fig. 2).

2: Planche bichrome III (Georgiadou 2011, 178, fig. 21b).

3: Juglet tonneau Noir-sur-Rouge I (III) (Georgiadou 2014, fig. 3).

4: skyphos bichrome IV. New York, Metropolitan Museum of Art 74.51.590. La Collection Cesnola, achetée par abonnement 1874-76.

5: Juglet Noir-sur-Rouge II (IV). Londres, British Museum, 1880,0710,86. Photo publiée avec l'aimable autorisation de © les administrateurs du British Museum.

Figure 6: Cruche trilobée bichrome IV. New York, Metropolitan Museum of Art 74.51.527. La Collection Cesnola, achetée par abonnement 1874-76.

7: Juglet VI/VII Blanc uni. Londres, British Museum 1887 0801.51. Photo publiée avec l'aimable autorisation de © les administrateurs du British Museum.

8: Pichet Bichrome Rouge VI. New York, Metropolitan Museum of Art 74.51.563. La Collection Cesnola, achetée par abonnement 1874-76.

Notes de fin

2 Par exemple Karageorghis 1973.

3 Hadjisavvas 2012 Hadjisavvas 2014.

5 Satraki 2012 Iacovou 2013.

10 Amathous : Fourrier 2006, 2009 Kition : Fourrier 2015.

12 Pour les marmites : cf. Fourrier 2007.

13 Pour la définition et l'évolution des différentes marchandises : Gjerstad 1948, 48-91.

14 Pour le corpus des scènes picturales sur la poterie chypriote de l'âge du fer : Karageorghis et des Gagniers 1974 et 1979.


Sculptures Cypro-Archaïques - Histoire

La collection chypriote MCA (collection Thanos N. Zintilis) se compose de plus de 800 artefacts et est l'une des collections d'antiquités les plus complètes en dehors de Chypre.

L'EXPOSITION

L'art chypriote ancien est un exemple fascinant de fusion culturelle dans l'Antiquité. Il combine de manière créative des éléments dérivés des traditions locales, grecques, égyptiennes et du Proche-Orient, et illustre le niveau intense d'interaction entre les anciennes cultures méditerranéennes.

La collection MCA d'art chypriote antique (l'une des plus grandes en dehors de Chypre) comprend des figurines préhistoriques uniques, des sculptures archaïques et classiques, des inscriptions, des bronzes, des pièces de monnaie, des bijoux en or exquis, une verrerie impressionnante et un large éventail de céramiques datant du 4e millénaire avant J.-C. à l'époque médiévale.

Les pièces les plus importantes de la collection sont présentées au 3e étage du musée dans une exposition hautement interactive.

La collection Thanos N. Zintilis d'antiquités chypriotes, l'une des plus importantes au monde, a été ajoutée aux collections permanentes du Musée d'art cycladique en 2002 grâce à un prêt à long terme et présentée au public pour la première fois en 2004.

Achevé en 2012 et basé sur une nouvelle étude muséographique, l'exposition présente 550 (auparavant 400) objets datant du Chalcolithique aux périodes byzantine, médiévale et moderne, regroupés par période et catégorie. La nouvelle exposition utilise une approche muséologique contemporaine (dans la conception, la couleur, l'éclairage et la présentation des expositions sur des surfaces illustrées pertinentes) pour mettre en évidence la richesse du style, de la décoration et des formes imaginatives de la poterie chypriote (articles utilitaires, de stockage et de table) de la périodes préhistoriques et historiques, qui constituent le noyau de la collection.

La poterie est présentée dans dix cas, couvrant un large spectre du milieu du troisième millénaire avant JC à la fin de l'Antiquité. Des vitrines séparées correspondant à différentes unités thématiques complètent la présentation de la poterie : religion, tissage, parfumerie, rites funéraires, écriture, métallurgie, monnaies, sceaux et relations extérieures. L'affichage périphérique comprend également des vases en verre et des bijoux présentés par chronologie et catégorie.

Le développement de la forme humaine dans les figurines et la sculpture de l'époque chalcolithique à l'époque romaine est montré dans des cas importants au centre de la galerie. Cela permet au visiteur de comprendre des types spécifiques dans le long développement des premières figurines et pendentifs chalcolithiques du quatrième millénaire avant J. L'âge de fer. L'exposition est accompagnée de textes complets pour chaque cas, de textes introductifs et thématiques, de cartes et d'un tableau chronologique, ainsi que d'applications multimédias sur écrans tactiles avec des textes, des figures et des dessins qui contiennent des informations supplémentaires sur le cuivre chypriote, la matière première qui a fait la richesse et bien-être à l'île, l'histoire de l'écriture et du monnayage.


Sculptures de chevaux d'époque archaïque

Les chevaux, avec ou sans cavaliers, étaient les sujets de prédilection des artisans béotiens. Les figurines étaient fréquemment laissées comme offrandes funéraires dans les tombes. Les chevaux étaient un signe de richesse pour les Grecs de cette période, et les chevaux en terre cuite étaient probablement laissés pour symboliser et renforcer le statut élevé du défunt. Des milliers de figurines en argile comme celle-ci ont survécu à la période archaïque (600 à 480 avant notre ère).

"Les chevaux ont joué un rôle central dans les grandes fêtes civiques du monde antique, comme les Jeux Panathénaïques à Athènes et les Jeux Olympiques d'Olympos, où ils ont participé à des courses de chars et à des courses de chevaux seuls. Le cheval a une longue affiliation avec les dieux et les héros de la mythologie grecque ont sans aucun doute également suscité un respect et une admiration particuliers pour cette créature remarquable dans l'esprit des Grecs « ordinaires ». Dans l'Iliade d'Homère, les chevaux conduisent les chars des héros et sont loués pour leur rapidité et leur beauté. manteaux. Ils sont souvent représentés comme ayant des relations privilégiées avec leurs propriétaires, comme Achille et ses chevaux immortels, Balius et Xanthus. Dans l'Iliade, il est dit comment, lorsque Patrocle a été tué au combat, Xanthus et Balius se sont tenus immobiles sur le champ de bataille et pleura, mais quand Achille réprimanda Xanthus pour avoir laissé Patroklus se faire tuer, Héra accorda au cheval la parole humaine pour donner à Achille un avertissement sur son propre destin. - Stasahatzoglou, La signification du cheval dans la Grèce antique.


Sculptures Cypro-Archaïques - Histoire


Chypre : Carrefour des civilisations

29 septembre 2010 - 1er mai 2011
2e étage, aile nord-est, galerie d'exposition spéciale (hall 23)
L'île la plus orientale de la Méditerranée est un carrefour de civilisations depuis 11 000 ans. Découvrez l'histoire de Chypre, ses luttes et ses réalisations - à travers une riche collection de plus de 200 artefacts et antiquités, dont beaucoup sont exposés pour la première fois à l'extérieur du pays. Pour célébrer le 50e anniversaire de l'indépendance de la République de Chypre, l'exposition donne un aperçu de la culture unique de l'île à travers une gamme d'objets datant des premiers villages aux chefs-d'œuvre de l'art religieux médiéval.

Les faits saillants comprennent :
• Bijoux en or et sculptures de sphinx de la période cypro-archaïque (750 à 480 av. J.-C.)
• Vases, bols et sculptures, dont un marbre d'Aphrodite, des périodes hellénistique (325 à 50 avant J.-C.) et romaine (50 avant J.-C. à 330 après J.-C.)
• Articles en bronze et en cuivre, dont des lampes et des cruches, de la période byzantine (330 à 1191)
• Icônes religieuses, peintures et vases de la période médiévale (du XIIIe au XVIe siècle)
• Près de 100 pièces de différentes époques de l'histoire chypriote, de l'époque hellénistique (325 à 50 av. J.-C.) à la période vénitienne

Je courrais jusqu'à Philly, au Penn Museum of Archaeology. Vous pouvez le faire en une journée sans passer la nuit. Si vous le pouvez, j'irais aussi voir l'exposition Cléopâtre au Franklin (également à Philly). C'est spectaculaire. Sinon, vous ne pouvez pas battre le Met à New York.


Art chypriote antique

"La première mention d'Apollon à Chypre connue à ce jour remonte au 5ème siècle avant JC. Il s'agit d'une inscription dédicatoire découverte dans le sanctuaire de Kourion qui semble être le lieu de culte originel du dieu sur l'île. Au-delà du contexte politique et idéologique, le culte d'Apolline était largement répandu sur l'île définissant Apollon comme la principale divinité masculine de la religion chypriote à la fin du IVe siècle av. Cet article vise à présenter les caractéristiques du dieu à partir de l'analyse de l'évolution de son culte tout au long de la période cypro-classique. Trois zones différentes sont au centre de l'attention : ses principaux temenos à Kourion, la plaine de Mesaoria et la région côtière. Bien que certains éléments grecs et orientaux, en particulier phéniciens, existent, l'essence autochtone de son culte est clairement visible dans certaines des épiclèses de la divinité et certains aspects de son iconographie.

Ainsi, le lien de l'Apollon « chypriote » avec la protection, la fertilité et la renaissance à la fois de la communauté humaine et du monde naturel est mis en évidence dans cet article.


Art grec et romain

La collection d'art grec et romain du musée comprend plus de 6 500 artefacts égéens grecs, romains, étrusques, chypriotes et de l'âge du bronze. De la sculpture publique monumentale aux objets de parure personnelle à petite échelle, et des récipients à boire aux récipients funéraires, les objets exposés dans les galeries de la collection permanente témoignent des cultures matérielles riches et variées de l'ancienne Méditerranée, offrant un aperçu des divers aspects de la vie quotidienne, et illustrant les processus de contact, de conflit et d'échange créatif entre les peuples et le temps. Les faits saillants incluent un cratère de calice attique à figures rouges attribué au peintre Dinos, représentant la mort d'Actéon, un portrait colossal de la tête de l'empereur Tibère et un camée avec un portrait de l'impératrice Faustine, anciennement dans la collection de George Spencer, quatrième duc de Marlborough (1739-1817).

La collection a été constituée à la suite d'un don substantiel de pièces de monnaie romaines d'un ancien élève d'Emory, le révérend Wilbur Fisk Glenn, à la fin des années 1920 et s'est agrandie au fur et à mesure des années 1960. À partir de 1981, le généreux soutien financier et l'engagement à long terme de Thalia et Michael C. Carlos ont assuré son développement comme l'une des plus importantes collections d'art grec et romain du Sud-Est. Il a été complété par d'importants dons d'objets de la collection Brummer, des dons de poterie grecque de Dietrich von Bothmer et le prêt à long terme de moulages en plâtre classiques du Metropolitan Museum of Art de New York. La collection abrite également les archives photographiques de l'archéologue Conrad M. Stibbe (1925-2019). Conformément à l'engagement du musée envers l'Association des directeurs de musées d'art Lignes directrices sur l'acquisition de matériel archéologique et d'art ancien, la recherche sur les antécédents de propriété des objets de la Collection d'art grec et romain est active et continue.


Contenu

La cité antique Modifier

Les premiers habitants étaient des natifs de l'île, connus des érudits sous le nom d'"Etéocypriotes". La ville d'origine se trouvait sur la rive nord de la rivière Gialias dans le "Ayios Sozomenos" moderne. Au 13ème siècle avant JC, les habitants d'Ed-di-al ont commencé à fabriquer des produits du côté sud de la rivière dans ce qui est aujourd'hui le Dhali moderne. De là, la ville est devenue le grand centre urbain et commercial du cuivre fondé par les Néo-Assyriens à la fin du VIIIe siècle av.

La ville était le centre du culte de la Grande Déesse de Chypre, la "Wanassa" ou Reine du Ciel, connue sous le nom d'Aphrodite et de son épouse le "Maître des Animaux". Ce culte semble avoir commencé au 11ème siècle avant JC et s'est poursuivi tout au long de la période romaine.

L'ancienne ville était située dans la fertile vallée de Gialias et y a prospéré en tant que centre économique en raison de son emplacement à proximité des mines dans les contreforts orientaux des montagnes Troodos et de sa proximité avec les villes et les ports des côtes sud et est. Idalion prospéra et devint si riche qu'elle figurait parmi les 11 villes de Chypre répertoriées sur la stèle de Sargon (707 av. AVANT JC). [1]

La ville comprenait deux acropoles tandis que les maisons se trouvaient dans la ville basse. Le palais fortifié a été construit en 750-600 avant JC sur la colline d'Ampileri, l'acropole ouest de la ville, et reconstruit en 600-475 avant JC contre les attaques de Kition. Le temple d'Athéna y était également situé. L'acropole est sur la colline Moutti tou Arvili fonctionnait comme un centre sacré et comprenait les temples d'Apollon, d'Aphrodite et d'autres dieux. La ville basse est également fortifiée, au moins au Ve s. AVANT JC.

La première preuve de présence non chypriote (grecque, phénicienne et autres) apparaît à l'époque archaïque (vers 550 av. J.-C.) dans les inscriptions phéniciennes trouvées dans l'Adonis Temenos sur l'Acropole orientale.

La production de la monnaie datant de 535 avant JC montre l'autorité et la prospérité de la ville. Le palais fortifié était aussi un signe de cette prospérité puisqu'il est l'un des rares, et le plus grand connu, à Chypre. Les premiers rois d'Idalion étaient grecs, comme le montrent les inscriptions sur les pièces de monnaie et l'importante tablette d'Idalion. The tablet also shows that the last king, Stakyspros, was democratic in governing by decisions taken with a council of citizens and the resulting documented laws discovered in the temple of Athena. It also shows that there was a social welfare system during the sieges of the city by the Persians and Kitions of 478-470 BC. The king was the biggest landowner and borders of plots were registered.

The city was conquered by Kition, a Phoenician city at that time, in about 450 BC. [2] The palace became their administrative centre the archive of tax payments was discovered here. Under Kition the city became the centre of a cult of Aphrodite and of the Helleno-Phoenician deity Resheph-Apollo.

From 300 BC the palace and west acropolis were abandoned and the city became centered on the east acropolis, around the special sanctuaries for Aphrodite and Adonis which continued their importance.

The city existed in Hellenistic and Roman times but its extent is not yet known.

"Rosemary scented Idalium" appears in the poetry of Propertius and others as the place where Venus (or Aphrodite, the original pre-Greek Queen of Heaven) met Adonis (the original pre-Greek consort of the Queen of Heaven, or 'Lord').


File:Barrel-shaped jug, Cyprus, Cypro-Archaic I, 700-600 BC, ceramic - Fitchburg Art Museum - DSC08634.JPG

Cliquez sur une date/heure pour afficher le fichier tel qu'il apparaissait à ce moment-là.

Date/HeureLa vignetteDimensionsUtilisateurCommenter
courant16:48, 24 December 20133,486 × 3,627 (3.19 MB) Daderot (talk | contribs) User created page with UploadWizard

Vous ne pouvez pas écraser ce fichier.


“Cyprus: Crossroads of Civilizations” Opens at the Smithsonian Sept. 29

Cyprus, the eastern-most island in the Mediterranean Sea, situated at the crossroads of Europe, Asia and Africa, has been a meeting point for many of the world’s great civilizations. From its 11,000-year history, Cyprus has woven its own distinctive history and culture.

“Cyprus: Crossroads of Civilizations” will be on view at the Smithsonian’s National Museum of Natural History from Sept. 29 through May 1, 2011. The exhibition is presented on the occasion of the 50th anniversary of the independence of the Republic of Cyprus.

“‘Cyprus: Crossroads of Civilizations’ celebrates Cyprus’ 11,000-year history and showcases some of the latest discoveries from the early era of Cypriot archaeology,” s aid Sophocles Hadjisavvas, guest curator of the exhibition. “This unique exhibit shows the rich heritage and cultural contribution of Cyprus to the world. We look forward to having Smithsonian visitors explore Cyprus and the treasures this island has to offer.”

“This beautiful exhibition gives visitors the chance to explore the rich cultural heritage of Cyprus,” said Ellen Dorn, director of special exhibitions at the Smithsonian Institution. “The objects presented in the exhibit give visitors just a glimpse of the unique culture found on the beautiful island of Cyprus.”

The exhibition will feature more than 200 artifacts—covering nearly 11,000 years of history—that range from items from the earliest villages to masterpieces of medieval religious art and give an overview of the island’s unique culture. Among the objects on display for the first time in the United States will be:

Gold jewelry and sphinx sculptures from the Cypro-Archaic period (750 to 480 B.C.)

Vases, bowls and sculptures, including an Aphrodite marble, from the Hellenistic (325 to

50 B.C.) and Roman (50 B.C. to A.D. 330) periods

Bronze and copper items, including lamps and jugs, from the Byzantine period (330 to 1191)

Religious icons, paintings and vases from the medieval period (13th to 16th century)

The exhibition also will feature nearly 100 coins from different eras in Cypriot history, starting from the Hellenistic period through the Venetian period.

“Cyprus: Crossroads of Civilizations” was made possible by the Cyprus Department of Antiquities, the Cultural Foundation of the Bank of Cyprus, the Byzantine Museum of the Archbishop Makarios III Foundation, the Holy Bishopric of Morfou, the Pierides Marfin Bank Museum, the Thalassa Museum of the Municipality of Agia Napa and the National Museum of Natural History.