Renny Harlin

Lauri Harjola est né à Riihimaki, en Finlande, le 15 mars 1959. Il a commencé sa carrière en réalisant des documentaires et des longs métrages, Huostaanotto (1980) en Finlande avant de déménager aux États-Unis en 1985.

Changer son nom en Renny Harlin il a réalisé une série de films dont Né américain (1986), Le maître des rêves (1988), Mourir fort 2 (1990), Mourir plus fort (1990), Suspense (1993), Le long baiser Bonne nuit (1996) et le La mer d'un bleu profond (1999).


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    Films de genre essentiels du réalisateur Renny Harlin, classés

    Ces jours-ci, le réalisateur finlandais Renny Harlin est surtout connu comme l'ex-mari de Geena Davis qui l'a dirigée dans le tristement célèbre Île de la coupe-gorge . Mais sa longue et parfois étrange carrière englobe bien plus que cela. Par exemple : des requins super intelligents !

    Bien que ses récents crédits reflètent sa transition vers l'industrie cinématographique chinoise, y compris les années 2016 Passer la trace, un film de copains flic qui a associé Jackie Chan à Johnny Knoxville - sa filmographie est lourde de films d'action, dont la plupart ne relèvent pas du domaine habituel du "genre". C'est pourquoi Mourir fort 2 et Les Aventures de Ford Fairlane ne sont pas ici - désolé, les superfans de Bruce Willis et Andrew Dice Clay - mais nous admettrons que nous fait repousser les limites avec quelques-uns d'entre eux.

    Aussi, nous avons laissé 2014's la légende d'Hercule (pas le 2014 Hercule avec le film de Dwayne Johnson Harlin a joué crépuscule deuxième banane Kellan Lutz) parce que ça craint.

    6) Exorciste : Le commencement (2004)

    En 2004 et 2005, deux versions différentes de ce qui est essentiellement L'Exorciste IV (bien que les deux soient des préquelles) sortiront en salles. Les dirigeants de studio qui n'étaient pas satisfaits de la vision de Paul Schrader sur le matériel (dans un film intitulé Dominion : Préquelle de l'Exorciste) a embauché Harlin pour « retravailler » le film en Exorciste : le commencement, puis a fini par donner à Schrader l'argent pour finir son film de toute façon. Aucun des deux films n'est sorti vainqueur en termes de critiques – celui de Schrader était généralement considéré comme supérieur, mais pas de beaucoup – bien que le film de Harlin, sorti plusieurs mois avant celui de Schrader et ayant reçu une sortie plus large, ait mieux fait au box-office.

    Plus de quinze ans plus tard, tout ce brouillage de réalisateur ressemble à une autre note de bas de page idiote dans la quête éternelle d'Hollywood pour réaliser un profit par tous les moyens nécessaires. Exorciste : le commencement se déroule en 1949 et met en vedette Stellan Skarsgård dans le rôle d'un père Merrin plus jeune mais déjà extrêmement fatigué du monde, bien que l'acteur ait en fait près d'une décennie de plus que Max von Sydow. L'Exorciste. En congé de l'Église catholique, hanté par les horreurs nazies dont il a été témoin pendant la Seconde Guerre mondiale et aux prises avec sa foi, Merrin se joint à une fouille archéologique en Afrique de l'Est (un endroit dépeint avec une sensibilité culturelle quelque peu douteuse) et découvre le mal qui se cache au milieu des artefacts.

    Franchement, Le début n'est pas aussi terrible que la légende du show-biz le prétend, bien qu'il soit suffisamment au milieu de la route pour se sentir indigne de sa place dans l'histoire de l'horreur. D'une part, il s'appuie beaucoup trop sur des images horribles - asticots, furoncles, globes oculaires picorés, violence contre les enfants - produisant des chocs nauséeux qui ne portent aucune de la terreur rampante si parfaitement véhiculée par l'original de 1973.

    5) Cliffhanger (1993)

    Certes, thriller de sauvetage en montagne Suspense est à peine un film de genre, mais il y a quelques éléments qui le poussent au-dessus. Sylvester Stallone, qui a co-écrit le scénario, incarne Gabe, un garde forestier du Colorado qui s'accuse d'un accident dévastateur qui a fait plonger une femme de plusieurs centaines de pieds vers la mort (où était cette niveau de terreur palpitante dans Exorciste : le commencement?) dans le premier acte du film. Surmonter cette culpabilité – et retrouver les bonnes grâces des personnages secondaires joués par Janine Turner et Michael Rooker – est un facteur de motivation lorsque Gabe accepte d'aider à un appel de secours lors d'une tempête soudaine.

    Cette ne mène pas à des randonneurs bloqués, mais plutôt à un gang de voleurs à la gâchette facile – dirigé par John Lithgow, avec un accent de «supervillain britannique» – qui se sont écrasés avec les 100 millions de dollars qu'ils viennent d'arracher au Trésor américain . Suspense, qui se déroule nécessairement presque entièrement sur une montagne enneigée, est rempli de cascades à couper le souffle et de paysages tout aussi époustouflants, qui renforcent tous deux une intrigue qui semble conçue à partir de l'idée de quelqu'un au chocolat dans mon beurre de cacahuète impliquant un braquage qui a mal tourné et sports d'hiver extrêmes.

    4) L'île de la Fardée (1995)

    Harlin et son épouse Geena Davis ont été torréfiés pour ce fil de pirate notoirement hors budget, qui est sorti près d'une décennie avant le premier pirates des Caraïbes Le film a transformé le cape et l'épée en or au box-office. Nous sommes déjà allés au tapis pour Île de la coupe-gorge avant , mais je le répète : c'est vrai que c'est trop gros et idiot, et certaines choses à ce sujet n'ont pas particulièrement bien vieilli, mais c'est aussi un film légitimement amusant. Comment pouvez-vous être en colère contre un film qui a donné au monde Geena Davis comme un pirate impertinent ?

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    3) Le long baiser Bonne nuit (1996)

    Vous savez que nous aimons ces pirates coûteux, mais la collaboration finale d'Harlin et Davis avant leur séparation en 1997 était de loin leur meilleure. Dans ce film scénarisé par Shane Black, Davis incarne Samantha, une enseignante d'une petite ville avec une fille mignonne et un petit ami dévoué dont la vie serait plutôt parfaite. sauf qu'elle souffre d'amnésie et ne se souvient de rien avant les huit dernières années. Comme Sam le découvre bientôt, avec l'aide d'un détective privé joué avec un grand élan par Samuel L. Jackson, elle est en fait Charly, un assassin super-espion qui a laissé des détails importants dans sa vie antérieure et est en danger à l'instant où ses ennemis réaliser qu'elle est de retour en action.

    Le long baiser Bonne nuit offre des scènes d'action très satisfaisantes dans lesquelles le frumpy Sam découvre le dur à cuire qui se cache à l'intérieur, mais cela donne également à Davis la possibilité de percer mentalement les deux extrêmement les côtés opposés de son identité - ainsi que de déchirer le personnage hyper chargé de Charly avec délectation.

    2) Un cauchemar sur Elm Street Partie 4 : Le maître des rêves (1988)

    FreddyLa troisième entrée de est souvent considérée comme la meilleure de la série. Ce quatrième opus adopte une approche plus légère de la saga slasher du créateur Wes Craven avec Freddy Krueger, un mastodonte culturel à part entière en 1988, souriant et caquetant à chaque meurtre. Mais vous ne pouvez pas discuter avec son énergie optimiste étrange, renforcée par une esthétique MTV du milieu des années 1980 et des confitures de bande-son bien placées (y compris "Are You Ready for Freddy?" des Fat Boys, mettant en vedette les propres compétences de rap du méchant) qui font le le tout ressemble plus à un clip vidéo qu'à un film parfois.

    Bien que Le maître des rêves porte-t-il le coup cruel de tuer tous les adolescents qui ont réussi à survivre au troisième film – fait amusant, futur oscarisé Brian Helgeland (L.A. Confidentiel) a co-écrit le scénario - il y a un sens de l'humour méchant tout au long, avec des jeux de mots (le chien d'un personnage s'appelle "Jason", l'héroïne travaille au restaurant "Crave Inn") et des meurtres exceptionnellement ridicules, dont un dans lequel un bug phobique La fille est transformée en cafard et écrasée dans un Roach Motel. Soit dit en passant, le dîner est aussi le cadre de ma scène préférée personnelle dans tout Cauchemar film, dans lequel nous voyons Freddy grignoter une pizza recouverte de boulettes de viande qui sont en fait les minuscules têtes hurlantes de ses victimes – un moment magiquement grossier que seuls les meilleurs effets pratiques de 1988 pouvaient donner vie.

    1) Mer d'un bleu profond (1999)

    Quelques années après Le long baiser Bonne nuit, Samuel L. Jackson a retrouvé Harlin pour un petit rôle dans ce thriller aquatique qui culmine dans l'une des plus grandes morts à l'écran dans tout film, déjà . Cette scène a aidé à élever La mer d'un bleu profond dans le panthéon du film culte, bien que la prémisse de base (les requins deviennent des génies terrifiants après avoir servi de cobayes pour un traitement expérimental contre la maladie d'Alzheimer), le cadre (un laboratoire flottant au milieu de l'océan, avec une tempête) et le reste de la distribution (en particulier LL Cool J en tant que chef résident) sont également extrêmement remarquables. Aucune liste de films de requins de qualité supérieure n'est complète sans ce film B avec une morsure très pleine de dents.


    CONNEXES: Brennan est allée à l'école de cinéma: le message étonnamment inspirant de Renny Harlin&rsquos NIGHTMARE ON ELM STREET 4: THE DREAM MASTER

    Bien qu'il y ait beaucoup de choix, mon film préféré de Renny Harlin est toujours Un cauchemar sur Elm Street 4: Le maître des rêves. Il commence après la mort de Nancy Thompson. Freddy Krueger (Robert Englund) réapparaît dans les rêves des Dream Warriors survivants. Après avoir terminé sa vengeance, Krueger utilise Alice Johnson (Lisa Wilcox) pour accéder à de nouvelles victimes afin de satisfaire ses besoins meurtriers.

    Le film a 52% de plus que Rotten Tomatoes. Le consensus des critiques se lit comme suit : A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master marque un point culminant relatif dans ce voyage créatif cahoteux de la franchise, bien que l'original reste de loin supérieur.

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    Renny Harlin a connu à la fois son haut et son bas de carrière en l'espace de 9 jours en juillet 1990

    Steven Spielberg, Steven Soderbergh, Oliver Stone, Clint Eastwood, Ridley Scott et Francis Ford Coppola font partie des cinéastes légendaires qui ont sorti deux films en une seule année. Ces réalisateurs sont parmi les plus acclamés de l'histoire du média, avec plusieurs Oscars à leur nom et certains des plus grands films de tous les temps sur leur CV collectif. Mais aucun n'était aussi hardcore que Renny Harlin. En moins de neuf jours en juillet 1990, le réalisateur d'origine finlandaise a fait ses débuts Mourir fort 2: Mourir plus fort et Les Aventures de Ford Fairlane, des films qui l'ont solidement planté parmi les meilleurs réalisateurs de la décennie, si seulement les années 1990 s'arrêtaient avant 1995.

    Mais nous y arriverons. Harlin est arrivé à Hollywood dans les années 1980, mais n'a pas connu un grand succès jusqu'à la fin de la décennie. Embauché pour diriger Un cauchemar sur Elm Street 4: Le maître des rêves, prétendument après le début du tournage, il a utilisé le succès au box-office de ce film pour atterrir Les Aventures de Ford Fairlane à 20th Century Fox, un roman policier classé R avec un script de cosplay de Shane Black avec Andrew Dice Clay. Les dirigeants du studio ont été tellement impressionnés par ce qu'ils ont vu qu'il a rapidement décroché la suite de Mourir fort — le tournage du film d'action deux semaines seulement après la production le Ford Fairlane enveloppé.

    Sur le plateau de Mourir fort, personne ne semblait se faire d'illusions sur le fait que ce qu'ils faisaient avait une grande valeur cinématographique. "Dans une certaine mesure, vous devez donner au public ce qu'il attend, mais vous voulez aussi lui en donner plus", a déclaré Harlin au New York Times en 1989. "Pour eux, c'est comme lire un livre et souhaiter qu'il ne se termine pas parce qu'ils se sont tellement impliqués dans les personnages. Faire la suite, c'est comme écrire de nouveaux chapitres pour le livre.

    "Nous appelons cela "répliquer l'expérience", a-t-il ajouté. “Vous voulez que le public ressente la même excitation et vous voulez lui offrir les mêmes types de récompenses que l'original, mais vous voulez le faire d'une manière différente.”

    (Dit la star Bruce Willis dans le même article : “C'est une entreprise commerciale. Certaines des parties que j'accepte à Hollywood, je le fais pour des raisons purement commerciales.” Les films, maintenant plus que jamais !)

    Renny Harlin sur le tournage de Mourir fort 2, vers 1990. Photo : Everett Collection

    Mais l'attitude mercenaire d'Harlin l'a bien servi Mourir fort 2: Mourir plus fort, une suite qui s'est penchée sur l'absurdité de son existence. Dans l'un des moments les plus mémorables du film, le flic new-yorkais de Willis, John McClane, se demande à voix haute : « Comment la même merde peut-elle arriver deux fois au même gars ? »

    Trente ans plus tard, Mourir fort 2 ressemble souvent à une punchline malgré son succès au box-office (il a terminé n ° 7 sur la liste des films les plus rentables de l'année, juste derrière Rappel total). Il est coincé entre deux films bien plus respectés que l'original Mourir fort et l'ensemble new-yorkais, aurait dû être terminé en franchise Mourir fort avec une vengeance (moins on parle de ce qui est arrivé au Mourir fort franchise depuis, tant mieux). Mais cela ne rend pas service au style irréprochable et au flair stylistique de Harlin. Mourir fort 2 est hyper-violent et souvent drôle (Willis a peut-être fait le film pour son salaire, mais il est pleinement engagé). Roger Ebert et Gene Siskel a adoré. "Comme Paul Verhoeven, né aux Pays-Bas, Harlin a pris le cinéma commercial hollywoodien, l'a secoué et lui a donné une nouvelle énergie", a écrit Ebert dans sa critique, où il a également admis avoir pensé Mourir fort 2 était meilleur que son illustre prédécesseur.

    Malheureusement pour Harlin, le sommet a duré neuf jours. Le 11 juillet, alors que l'indignation contre Clay pour son matériel de stand-up homophobe et sexiste a atteint un paroxysme réservé de nos jours aux idiots défiant les masques essayant de faire irruption dans Trader Joe's, Ford Fairlane était mort à l'arrivée.

    “C'était tout simplement très amusant à faire. Nous avons eu un très mauvais timing », a déclaré Harlin à propos du film des années plus tard. « Il y a eu une forte marée qui a tourné juste à ce moment-là parce qu'Andrew Dice Clay était incroyablement populaire lorsque nous avons commencé le film, mais lorsque le film est sorti, il y a eu un énorme contrecoup au genre de comédie qu'il avait faite et qui était considérée comme anti-. gay et anti-féministe et ainsi de suite. Cela a vraiment mis en place un barrage routier contre notre film, et malheureusement, nous avons été pris au piège, car je ne pense pas que notre film contienne des éléments comme ça. Par conséquent, Ford Fairlane n'a pas eu beaucoup de succès, mais il a une sorte de statut de culte, et je rencontre des gars dans les bars qui disent: "Hé, j'ai aimé Ford Fairlane.'” (Malheureusement, ce “statut de culte” n'a pas conduit le distributeur du film, 20th Century Fox/Disney, à rendre le film disponible à la location, à la propriété ou à la diffusion numérique.)

    Cela n'avait pas vraiment d'importance, bien sûr. Mourir fort 2 a ouvert la porte à Harlin pour diriger Suspense avec Sylvester Stallone en 1993. La même année, il épouse l'actrice oscarisée Geena Davis. Ensemble, ils ont formé une société de production et ont décidé de faire de Davis une star de l'action. Leur première tentative a été Île de la coupe-gorge, un flop calamiteux de 1995 qui a presque détruit à lui seul la carrière de Harlin et Davis.

    “À l'origine, Michael Douglas était censé jouer dans Île de la coupe-gorge. Et il s'éloigna. À ce moment-là, je suis resté là-bas avec mon épouse d'alors, Geena Davis et moi-même, et une entreprise qui était déjà en panne [Carolco]. Nous avons supplié qu'on nous lâche", a déclaré Harlin en 2011. "Nous avons supplié de ne pas avoir à faire ce film. Et je ne pense pas avoir déjà dit cela dans une autre interview. Nous avons supplié de ne pas être mis dans cette position.”

    Les retombées ont été si graves, même pas le classique d'action de l'année suivante Le long baiser Bonne nuit où Davis a absolument réalisé la vision d'un héros d'action, ni le favori shlock des années 1999 La mer d'un bleu profond pourrait remettre Harlin sur une piste hollywoodienne. Après une série de flops dans les années 2000, il quitte Los Angeles pour faire des films en Chine.

    « J'ai l'impression que, pendant longtemps, le nombre de films en studio réalisés à Hollywood a diminué chaque année. Il s'agit soit des films de super-héros de type Marvel, soit des films d'horreur à petit budget de type Blumhouse, a déclaré Harlin en 2019. Il y a un très petit nombre de films entre les deux. Ce n'est pas du tout comme quand j'y suis allé dans les années 821780 et 821790. C'est tout Netflix et Amazon maintenant, et j'aime faire des films de cinéma. Un jour, peut-être qu'il aura la chance de le refaire.


    Renny Harlin est né l'année du cochon. Les personnes du signe du zodiaque chinois Cochon sont attentionnées, responsables, indépendantes et optimistes. Ils font toujours preuve de générosité et de miséricorde pour supporter les erreurs des autres, ce qui les aide à établir des relations interpersonnelles harmonieuses. Leurs forces sont d'être chaleureux, de bonne humeur, loyaux, honnêtes et doux. Mais ils peuvent aussi être naïfs, crédules, lents, colériques. Leurs numéros porte-bonheur sont 2, 5, 8 et les couleurs porte-bonheur sont jaune, gris, marron, or.

    Renny Harlin est né au milieu de la génération des baby-boomers.


    Енеалогия и история семьи Harlin

    Mon arrière-arrière-grand-père est John Oscar Harlin né à Stockholm, en Suède vers 1852. Il travaillait chez Tiffany's à New York. Il était orfèvre/orfèvre/graveur. John Oscar Harlin a épousé Louisa Anderson d'Uppsala, en Suède. Ensemble, ils ont eu les enfants suivants. Christina Harlin Lillian Harlin-Gessner Desideria Eve Harlin-Christ née en 1888 Helen Harlin décédée à 18 ans de la tuberculose.

    Oscar John Harlin Jr. (à la demande de sa femme a changé son nom en John Oscar Harlin).

    John Oscar Harlin Sr. a été naturalisé dans le comté de Kings, Brooklyn, NY, le 1er octobre 1888. Les numéros des documents judiciaires sont : H645 Volume 170 Copie du dossier n° 211 1888>H>3925. En présence de Gustave ERICSON. Le verso du document est signé : Roi de Suède et de Norvège.

    John Oscar Harlin Sr. a travaillé dans le dessin au-dessus de l'atelier de Thomas Edison au 2e étage pendant quelques mois, probablement avant de travailler chez Tiffany.

    John Oscar Harlin Jr. b. 1891 d. 1949 Date de service 4 juillet 1918- PVT US Marine Corp. Première Guerre mondiale. Inhumation : Cimetière national de Long Island. Il a peut-être été marié deux fois avec des enfants des deux mariages.

    Si je savais comment soumettre le document de naturalisation sur votre site de documents, je le ferais. Quelqu'un sait-il comment faire ça?


    Réalisateur finlandais Renny Harlin

    Selon nos archives, Renny Harlin est peut-être célibataire.

    Des relations

    Renny Harlin était auparavant marié à Geena Davis (1993 - 1998).

    Renny Harlin a été en couple avec Tiffany Bowne (1996 - 1997), Tarja Smura (1993) et Laura Dern (1990 - 1991).

    Sur

    Renny Harlin est un réalisateur finlandais de 62 ans. Né Lauri Mauritz Harjola le 15 mars 1959 à Riihimäki, en Finlande, il est célèbre pour Mindhunters (2004) dans une carrière qui s'étend de 1980 à aujourd'hui. Son signe du zodiaque est Poissons.

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    Statistiques des relations

    TaperLe totalLe plus longMoyenneLe plus court
    Marié1 6 ans, 5 mois - -
    Sortir ensemble3 1 an, 5 mois 9 mois, 24 jours 1 an
    Le total4 6 ans, 5 mois 2 ans, 2 mois 1 an

    Des détails

    Prénom René
    Deuxième nom Mauritz
    Nom de famille Harlin
    Nom complet à la naissance Lauri Mauritz Harjola
    Âge 62 ans
    Anniversaire 15 mars 1959
    Lieu de naissance Riihimäki, Finlande
    Hauteur 6' 4" (193 cm)
    Construire Sportif
    Couleur des yeux Bleu
    Couleur de cheveux Blond
    Caractéristique distinctive Cheveux blonds, Grande taille
    Signe du zodiaque Poissons
    Sexualité Droit
    Ethnicité blanche
    Nationalité finlandais
    Texte de la profession Acteur, réalisateur et producteur
    Occupation Réalisateur
    Revendiquer la renommée Chasseurs d'esprit (2004)
    Années actives 1980 –présent, 1980 – présent
    Agence de talent (par exemple, mannequinat) Agence des talents unis
    Sites Officiels www.nndb.com/people/819/000043690/, www.rennyharlin.com/, twitter.com/therennyharlin, www.facebook.com/pages/Renny-Harlin/132861100862, http://www.rennyharlin.com

    Renny Harlin (né le 15 mars 1959 sous le nom de Renny Lauri Mauritz Harjola connu depuis 1987 sous le nom de Harlin par le nom de famille d'origine de son père) est un réalisateur, producteur et scénariste finlandais. Ses films incluent A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master, The Adventures of Ford Fairlane, Die Hard 2, Cliffhanger, The Long Kiss Goodnight et Deep Blue Sea.


    Lors du casting de The Misfits, Renny Harlin a sorti des sentiers battus

    Lorsque vous projetez un film comme "The Misfits", que recherchez-vous ? Parce que tous les acteurs ne peuvent pas réaliser ce genre de performance.

    Oui. Dans ce cas, c'est un film d'ensemble. C'est une équipe de personnes qui réussit ce casse. Je voulais juste le rendre aussi polyvalent que possible. Par exemple, Mike D. Angelo est originaire de Thaïlande. C'est une grande star en Thaïlande et en Chine. Et je l'ai connu de Chine, pour y avoir vécu. Et j'ai pensé que ce serait intéressant d'avoir ce personnage asiatique dans ce film. Nick Cannon, peut-être qu'il est connu à l'origine de l'industrie musicale, et ainsi de suite. J'ai déjà utilisé beaucoup de musiciens dans mes films. Je pense qu'il y a une belle pollinisation croisée là-bas. Et Jamie Chung, je l'ai toujours aimée. Je pense qu'elle est de la dynamite. J'aime toujours les personnages féminins forts, qui peuvent être physiques et très forts. Donc c'était juste un peu de mélange.

    Je veux toujours lancer un méchant intéressant, qui n'a pas besoin d'être physiquement imposant, mais intellectuellement imposant. C'est pourquoi j'ai pensé à Tim Roth pour ce rôle. C'est créer une alchimie. De toute évidence, les films ont besoin d'un moteur, qui dans ce cas est Pierce Brosnan, pour qu'un film soit financé. Vous avez besoin de quelqu'un de célèbre. C'est de la physique. Mais j'aime trouver de nouveaux visages et surprendre le public avec certains choix au lieu de faire ce qui est toujours attendu.

    Y a-t-il un acteur, avec qui vous avez travaillé ou non, qui, selon vous, est particulièrement sous-estimé en tant que star de l'action, ou qui, selon vous, a le potentiel de devenir une grande star de l'action ?

    Je n'y ai jamais pensé, vraiment, mais maintenant que vous avez demandé, peut-être quelqu'un comme Scott Adkins. Il était dans mon film "Hercule", et il est tout simplement incroyable, et tellement physique. Un combattant tellement fantastique, et c'est aussi un très bon acteur. Donc, je sais qu'il fait des films, mais ce ne sont pas des films à très gros budget. Je suis surpris qu'il n'ait pas été découvert et qu'il ne soit pas dans "F9" ou dans un film de Jason Bourne, ou quelque chose comme ça. Parce qu'il a le physique, et il a le talent.

    Trouver des stars de l'action a toujours été un défi. De toute évidence, il y a eu Schwarzenegger, et il y a eu Stallone et Jean-Claude Van Damme – des gens qui, selon le public, peuvent faire ce genre d'action eux-mêmes – mais il y a une véritable pénurie. Et je ne sais pas, pour le moment, je ne peux même pas penser à qui sera la prochaine star de l'action. Qui est le gars qui va avoir ce qu'il faut pour que le public croie qu'il peut le faire ?


    Renny Harlin - Histoire

    ALIAS Renny Lauri Mauritz Harjola

    Née: 15-mars-1959
    Lieu de naissance: Riihimaki, Finlande

    Genre: Homme
    Race ou ethnie : blanche
    Orientation sexuelle : Droit
    Occupation: Réalisateur, Producteur de cinéma/TV

    Nationalité: États Unis
    Résumé: Les Aventures de Ford Fairlane

    Renny Harlin est le réalisateur finlandais le plus titré de l'histoire d'Hollywood. Il a réalisé Nightmare on Elm Street 4 , Die Hard 2 et Cliffhanger , l'un des derniers films d'action agréables de Sylvester Stallone. Harlin a également réalisé certains des pires films des années 1990 et 2000. Ses bombes incluent The Adventures of Ford Fairlane, Cutthroat Island, Driven et Exorcist: The Beginning.

    Dans sa Finlande natale, Harlin a grandi avec une caméra vidéo et réalisait des films à l'âge de 12 ans. Il a ensuite réalisé des courts métrages et des documentaires. -travail pour Arctic Heat (1986), brièvement publié aux États-Unis sous le nom de Born American . Son premier film américain était Prison (1988), un thriller mal reçu. Au milieu des années 1990, il a réalisé deux films avec son épouse de l'époque, Geena Davis, Cutthroat Island et The Long Kiss Goodnight, mettant ainsi fin à sa carrière cinématographique et à leur mariage. Cela n'a probablement pas aidé lorsque l'assistante personnelle de Davis a eu l'enfant de Harlin quelques mois avant que Harlin et Davis ne finalisent leur divorce.

    Harlin était le troisième réalisateur de la préquelle de 2004, Exorcist: The Beginning, prenant le relais après la mort de John Frankenheimer et le licenciement de Paul Schrader. Schrader avait en fait terminé la photographie principale lorsque le studio a fait appel à Harlin et a essentiellement recommencé. Dans un geste étrange, le studio a finalement sorti les films des deux réalisateurs, et les deux ont été bombardés.

    Copine: Laura Dern (actrice, datée de 1991)
    Copine: Tarja Smura (ancienne Miss Finlande)
    Épouse: Geena Davis (actrice, m. 18-Sep-1993, div. 1998)
    Maîtresse: Tiffany Browne (assistante personnelle de Davis, datée de 1996-97, un fils)
    Fils: (née en août 1997 à Tiffany Browne)
    Copine: Sarah Thackray (journaliste, datée de 2001)


    Voir la vidéo: Renny Harlin YLE:n aamussa (Janvier 2022).